Michiel Hogenboom (Oegstgeest, 1967)
Woont en werkt in Haarlem, Nederland


Over het werk

Sinds 2000 schildert Hogenboom mannen die zich bekeken weten. In zijn eerste serie schilderijen getiteld Saltwaterbleeders liet hij vissers zien die in een mengeling van testosteron en klunzigheid hun vangst tonen. Later in de series Great Outdoors en A Pagan Ethos volgden er mannen die de kijker over hun schouder monsteren. Monumentale argwaan en onverschilligheid wisselden elkaar af. De steelse blik over de schouder die aanzet tot onbehagen. (‘The backward half-look, towards the primitive terror’ T.S. Eliot in The Dry Salvages).

De uitdagend-euforische buitenmannen maakten de laatste jaren plaats voor kunstenaarsportretten. Het draait net als bij de vissers om de druk van gelijkgestemden. Portretten uit kunstenaarsbiografieën vormen nu vaak de aanleiding. Vertrekpunt is de blik van de kunstenaar over de schouder van de fotograaf gericht op zijn voorgangers en tijdgenoten, een blik gevuld met milde paranoia en een wonderlijke verbeten zucht naar competitie.

Een aantal schilderijen is gebaseerd op vroege fotoportretten door Picasso van zichzelf, Braque, Derain, Apollinaire en anderen in zijn eigen atelier rond 1910. Het schilderij Jupiter Room (2005/2008) laat een monumentale Rene Daniëls in high spirits zien in een rode kamer. De originele foto van Paul Andriesse waarop dit schilderij is gebaseerd zag Hogenboom regelmatig bij collega's op het atelier aan de wand geprikt, fungerend als een grimmig eenmanstribunaal.

Hogenboom zelf: "Het is natuurlijk best een bespottelijk idee om koppen te gaat schilderen van allerlei figuren uit de prille en verre kunstgeschiedenis, het neigt tot het persé leven willen inblazen van schimmen die allang gecanoniseerd zijn, sterker nog: alweer half vergeten zijn, juist door hun status in een modernistisch pantheon. Maar sommige kunstenaarsportretten zijn onweerstaanbaar en daardoor toch ook actueel. Het is de mengeling van eerzucht en iets onbestemds/ongrijpbaars dat je dwingt je tot hen te verhouden."

Het laatste jaar is Hogenboom weer terug bij zijn Saltwaterbleeders. Negen jaar geleden schilderde hij de eerste serie speervissers. “Ik voel nu de behoefte om terug te keren naar dit onderwerp. Het schilderen van deze trofeeënjagers geeft me een enorme kick." Het vertrekpunt zijn weer de amateur-foto’s van deze sportvissers - poserend voor elkaar met hun glibberige vangst - gevonden op Spearfishingblogs en communities op internet. "De opzet is om uitzinnige Piëta’s te schilderen, soms vervuld van testosteron met een seksuele ondertoon, dan weer verstild en meer naar binnen gericht.”
De vissers zijn archetypen, zoekende zielen, hun bravado overstijgt de tijd, ze verbeelden onze passie, geluk, donkere dromen en existentiële angsten.  

About the work

Michiel Hogenboom paints the male gaze; men staking their claim or showing their trophy, expecting to be noticed. The first series of paintings called Saltwaterbleeders displayed fishermen showing their slippery catch in a mixture of testosteron and clumsiness. In the next series (Great Outdoors and A Pagan Ethos) Hogenboom focused on the backward half-look, the bold look over the shoulder, shifting between  monumental suspicion and sheer indifference.    

Over the years the euforic defying men changed into artist portraits. The pressure amongst peers remains the motive. The leaving point for these paintings now derive from biographies. It’s the look of the artist over the shoulder of the photographer towards his ancestors and colleagues, mildly paranoid and competitive.
Some of these paintings are loosely based on self-portrait photographs by Picasso and pictures that he took from his Parisian ‘tertulia’, his fellow-travellers (Braque, Derain, Apollinaire and others) posing a bit inconvenient but self-assured in his Montmartre studio. The painting Jupiter Room (2005/2008) shows a monumental Rene Daniëls in high spirits in a red room. This work is based on a stunning photograph taken by Paul Andriesse, Hogenboom noticed this picture more than once pinned to the wall in the studio of collegue painters, Daniëls gazing as a grim one-man tribunal.

Hogenboom: "It’s seems ludicrous to paint portraits of all these old-world shadows, but some of these artist portraits are irresistable and full of contemporary relevance. It is the mixture of burning ambition and a elusiveness quality that forces you to relate with them.”

Recently Hogenboom returned to his Saltwaterbleeders. Nine years ago he started painting the first series of spearfishermen. “I felt I had to return to the subject. Painting them makes me feel alive. The starting point: portraying these trophy hunters showing their slippery catch, posing for their friends – images based on amateur pictures found on Spearfishingblogs and communities. The intent is to paint outrageous pietà pictures, some testosteron driven or sexually loaded, some silent and inward-looking.”
The fishermen are the archetypical searching souls, their bravado transcends time and place, they represent our passion, joy, dark dreams and existential fears.

solo tentoonstellingen

2009
     Jupiter Room, Steendrukkerij, Amsterdam
     Nieuw werk, Jan van Hoof Galerie, Den Bosch
2008
    Old School, Jan van Hoof Galerie, Roozendaal
2007
    Slurry Speech, Jan van Hoof Galerie, Den Bosch
2005
    Limbo, Galerie Hein Elferink, Staphorst
2004
    Jurassic Male,  De Nederlandsche Bank, Amsterdam
2002
    Artificial Moonlight, Wetering galerie, Amsterdam
    Great Outdoors, Art Rotterdam, Wetering galerie, Rotterdam  
2001
    Saltwaterbleeders, Wetering galerie, Amsterdam
2000
    Trophy Hunter, Wetering galerie, Amsterdam

groepstentoonstellingen (een selectie)

2009
Art Amsterdam 2009, Jan van Hoof galerie
2008
    A Person/ A Place, Gist galerie, Amsterdam
    Personal Touch, Achmea, Zeist
2006
    New Perspectives, Jan van Hoof Galerie, Den Bosch
    Aanwinsten, De Nederlandsche Bank, Amsterdam
2005
    Kunstrai Amsterdam, Galerie Hein Elferink, Staphorst
2004
    Bestiae Animatae, Cobra Museum voor Moderne Kunst, Amstelveen
    Heavy Duty, startpunten en sleutelwerken, Vishal, Haarlem
 2002
     Royal Grant for Painting, Gemeentemuseum, The Hague
 2001
     Koppen/Heads, Wetering galerie, Amsterdam
1999
    Royal Grant for Painting, Royal Palace Damsquare, Amsterdam

opleiding
1986 - 1993 Rijksuniversiteit Leiden, Bestuurskunde/Public Administration
1994 - 1998 Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam

stipendia/beurzen
2000 / 2010 diverse stipendia van het Fonds BKVB

collecties
ABN AMRO kunststichting, Amsterdam
Academisch Medisch Centrum, Amsterdam
ACHMEA collectie, Zeist
AEGON kunstcollectie, Den Haag
AKZO Nobel Art Foundation, Arnhem
Boekel de Nerée advocaten, Amsterdam
Bouwfonds Nederlandse Gemeenten, Hoevelaken
De Nederlandsche Bank, Amsterdam
Dexia Nederland, Amsterdam
Eneco kunstcollectie, Rotterdam
Link Art Collection
Rechtbank Amsterdam
Pensioenfonds voor Huisartsen, Driebergen
Triodos Bank kunstcollectie
Universitair Medisch Centrum, Utrecht

en diverse privé collecties, onder meer:
Chadha Art Collection, Wassenaar
Sanders, Aerdenhout - pdf
Michiel Romeijn, Amsterdam
Otto Schaap, Amsterdam

gastcurator
1995 Wild Vlees/Proud Flesh, benaderingen van geweld
    Vishal, Haarlem
    Met William Anthony, Charles Burns, Joe Coleman, Dominique Goblet, Frank van Hemert, Kamagurka, Ronald Ophuis, Peter Pontiac, Peter Saul, Stephen     Shanabrook, Paul Vendel en Sandra de Wolf (incl. catalogus)

2004 Heavy Duty, startpunten en sleutelwerken
    Vishal, Haarlem
    Met David Bade, Hans Broek, Gijs Frieling, Michiel Hogenboom, Natasja Kensmil, Bas Meerman, Rik Meijers, Ronald Ophuis, Wouter van Riessen, Paul de Reus en Ina van Zyl (incl. catalogus)

founder/editor We Like Art
Samen met Carolien Smit blog ik sinds januari 2010 op www.welikeart.nl over topkunst voor sympathieke prijzen.